音乐学院始建于1959年，是中国民族音乐教育的最高学府，是培养各民族高级音乐人才的摇篮。学院秉承立德树人根本任务，以铸牢中华民族共同体意识为工作主线，充分挖掘56个民族丰富音乐文化资源，在传承与创新优秀民族传统音乐文化、构建中国特色音乐学科体系中作用独特。

学院已形成融教学、学术、创作与艺术实践为一体的办学模式，成为国家级“民族音乐创新人才培养模式实验区”、国家级“特色专业”建设单位、北京市“高精尖学科”建设单位、国家民委重点学科。学院现有本科、研究生两个办学层次，设有音乐表演（声乐、管弦、民乐、钢琴、少数民族器乐）、作曲与作曲理论、音乐学（音乐学理论、音乐教育）等3个本科专业，拥有音乐、艺术学和学科教学（音乐）硕士点、音乐专业博士学位授权点。涵盖3个国家级一流专业（音乐表演、作曲与作曲理论、音乐学）、4个音乐校考专业（音乐表演、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育），学科水平位居全国前7-12%。

学院一贯重视师资梯队建设，形成了良好的承传体系，曾有陈振铎、林石城、胡海泉、田联韬、牟洪、于苏贤、孙云鹰、瞿小松、刘索拉、范乃信、金正平、关也维、糜若如、袁炳昌、夏中汤、宋承宪、吕绍恩、金在清、张朝、许学东、乌日娜等国内知名专家教授执教，培养了杨秀昭、斯仁•那达米德、嘉雍群培、杨民康、许玉莲、朴长天、金光日、格桑曲杰、张朝、宋祖英、三宝、李沧桑、乌日娜、董锦汉、刘媛媛、夏小汤、张珊、斯琴朝克图等杰出人才和学界翘楚。另聘用校外知名专家作为博士研究生导师、硕士研究生导师，如阎维文、郁钧剑、齐·宝力高、张千一、谈龙建、王中山、和云峰、傅利民、李诗原、乌兰托嘎、齐柏平、杨守成、张萌、阿地力·阿不力孜、王玉等，进一步夯实了教师队伍，为学院的发展注入了新动力。

现专职教师71人，其中高级职称38人（其中二级教授2名）。学院现有全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员1名、享受国务院政府特殊津贴专家2名、国家“万人计划”领军人才1名、中宣部文化名家暨“四个一批”人才2名、“百千万人才工程”人选1名、享誉全球德国朔特出版公司签约作曲家1名、“国家民委教学名师”1名、全国“宝钢优秀教师奖”2名、全国五一劳动奖章获得者1名、教育部“新世纪优秀人才支持计划”入选者2名、“北京市高等学校教学名师”1名、中国音乐家协会高校音乐联盟副主席1名、中国音乐家协会理事3名、国家一级学会及分委会会长、副会长、秘书长、副秘书长等10名。

学院致力于精心打造一批具有显著影响力、高度认可度的标志性成果，以彰显学院特色与卓越成就。学院教师创作了舞剧音乐《凉山巨变》、琵琶曲《狼牙山五壮士》、舞蹈音乐《送粮路上》、民族歌剧《木雕的传说》、钢琴曲《皮黄》《努玛阿美》、钢琴协奏曲《哀牢狂想》、交响乐《西部狂想》、管弦乐曲《雪山之舞》、交响序曲《草原节奏》、歌曲《吉祥三宝》《我和草原有个约定》《蓝色的蒙古高原》等国内外影响广泛的作品。

近20年获得各级教学与科研项目及成果百余项，获得国家社科艺术学重大项目1项、重点项目1项以及国家艺术基金等省部级项目80余项。其中承担国家社科基金艺术学重大项目《中华民族共同体认同与各民族音乐交融共生研究》、国家社科重点项目《西藏本教音乐文化研究》、国家社科基金艺术学项目《蒙古语大藏经“丹珠尔”部诵经仪轨音乐研究》《中国少数民族风格室内乐创作研究》等；国家社会科学基金中华学术外译项目《中国人的音乐》；国家社会科学基金艺术学青年项目《明清北京中轴线礼乐建构及其当代实践研究》；国家艺术基金项目合唱《归去来兮》、室内乐《阳关赋》、歌曲《阳光真好》、重奏曲《节日的喜悦》、合唱《中华颂》、合唱《卡丽普赛达思》、民乐小合奏《云中虹》、民乐小合奏《纳苏弦歌》、室内乐《戈壁之声》、合唱《鸟的眼睛》、独奏曲《相逢》等30项，其中艺术人才培训资助项目有《少数民族音乐研究理论骨干人才培养》《少数民族声乐表演骨干人才培养》《胡海泉唢呐艺术表演与编创人才培训》3项。另有教育部人文社会科学研究项目、北京市文化艺术基金项目、北京市哲学与社会科学规划项目、国家民族事务委员会项目等多项科研项目。教师在国内外学术期刊及会议发表论文和音乐作品200多篇（部），并完成国家“211工程”“985工程”和“双一流”建设中的多项成果。国家级科研项目《中国民间歌曲集成》（西藏卷）获“国家社会科学重大项目、艺术学科国家重点项目编撰成果一等奖”；钢琴组曲《滇南山谣三首》、合唱《春天来了》分别获第二届、第三届“金钟奖”；歌曲《吉祥三宝》获中宣部“五个一工程”奖；歌曲《蓝色的蒙古高原》获共和国成立50周年优秀作品奖；火不思乐曲《高日罕高勒》、无伴奏合唱《山沟里的小草》分别获文华奖；《蒙古佛教音乐文化的多元性》获北京市第八届哲学社会科学优秀成果二等奖等，以及国家级、省部级党委政府作品奖多项。

教师获得“五个一工程”奖、全国青年歌手电视大奖赛奖、CCTV民族器乐大奖赛、文华奖、金凤奖、孔雀奖等国内奖项，承担音乐创作的舞台类作品获荷花奖、桃李杯、银狮奖等。获得美国圣荷西国际艺术节声乐比赛、奥地利声乐大师国际声乐比赛、俄罗斯圣彼得堡国际声乐比赛、勃拉姆斯室内乐国际演奏比赛、罗马尼亚乔治·艾涅斯库国际小提琴比赛、意大利国际室内乐比赛、墨尔本亚太国际室内乐比赛、美国纽约“长风奖”第九届中国器乐国际作曲比赛等国际奖项多次。学生在各类艺术展演中屡获佳绩，获金钟奖、敦煌杯等国内外各类奖项300余次。

学院致力于推动西方音乐与民族音乐的融合创新，坚持以传承和弘扬各民族音乐文化为办学宗旨，逐步实现完整而科学的特色学科体系。已成熟的特色课程体系有中国少数民族传统音乐、中国少数民族声乐表演、中国少数民族器乐演奏等，并结合这些课程创编了《中国少数民族传统音乐概论》《中国少数民族民歌模唱曲集》《中国少数民族鼓舞节奏训练教程》《中国少数民族音乐风格视唱作品集》《冬不拉演奏教程》《热瓦甫演奏教程》《四胡教程》《火不思演奏教程》等40余部特色教材。为加强艺术实践教学，学院成立了青年交响乐团、民族管弦乐团、室内乐团、青年合唱团。学院师生常年活跃于国内外舞台，以铸牢中华民族共同体意识为主线，肩负起弘扬中华民族音乐文化历史使命，展演于人民大会堂、国家大剧院、中央电视台、北京音乐厅等国内各类专业舞台。多次参加国内外重要交流演出任务，出访30余个国家传播中华民族音乐文化，如完成国庆天安门广场音乐区合唱方阵重大任务2次、参演“全国两会少数民族代表茶话会”演出、“迎接中央少数民族参观团专场音乐会”等重大演出。2018年赴比利时举办“中国—欧盟艺术节闭幕式”专场演出、2019年赴法国巴黎参加“塞纳中华情”国庆专场晚会等，成为践行铸牢中华民族共同体意识的重地，展示民族艺术繁荣发展之窗口，得到了社会各界广泛认同与赞誉。

学院不断强化科研创新与教育教学的融合发展能力，坚持行走于传统科学研究道路的同时，理性步入人工智能时代的学术领域，触摸音乐教育科学发展的未来尖端。在夯实“民族艺术学”高精尖学科、乌兰牧骑人才培养与科学研究基地、“一带一路”民族艺术教育联盟、陆军装甲兵文艺轻骑兵人才培养基地等关系国家战略、地方需求和学科自身发展的学术研究的同时，与现代科技行业联手创建“人工智能音乐联合实验室”承担前沿技术相关课题的研发，成功实现人工智能全面融入视唱练耳教学的教学实践，为学院学科高质量发展奠定基础。同时，学院依托产业和学生成长需求，搭建突出培养学生实践能力的实践平台，与中央电视台、国家大剧院、内蒙古自治区文化厅等10余家单位签订战略合作协议，完成创作成果展示与艺术实践展示50余场，实现学生创新创业能力提升。

作为我国民族音乐教育的最高学府，音乐学院正以其鲜明的办学理念和办学特色，与其他学科一起为铸牢中华民族共同体意识建设以及中央民族大学“双一流”建设努力奋进，贡献力量。